はじめまして。

 初めまして、今年からお世話になっているぼたもちと申します。

これからアラサー男子の日常、その生態をシリーズを追って紹介していきたいと思います。

記念すべき第１回は「アラサーと料理」

アラサーというだけあって、

一人暮らしも10年を超えると料理が「出来る」を通り越し、「趣味」になってきます。

そんな時、実家から送られてきた一振り。

料理好きの息子をおもんぱかってのことか。

しかし、その鋭い切れ味のおかげで千切りがはかどるのなんの。

最近レシピ本を買ったこともあり、さらにはかどるのなんの。

ただ、レシピ通りに作ると美味しいはおいしいのですが、

やはり借りものの味といった感は否めない…

何が足りないのか？と自分好みの味付けにするまでがこれまた一苦労。

アラサーはそこで思いました。

まぁ、人生もそんなもんか。

ヒトの真似をしてもしょうがないし、技術や感覚を自分の中に落とし込み、

自分らしいものに仕上げるには時間がかかる。

まだまだアラサー発展途上。

次回予告

アラサーが梅酒に挑戦!?

南高梅を前に笑いが止まらないアラサー。

無事に梅酒を仕込む事が出来るのか、こうご期待。

　　　　

まだまだ暑い日が続きますが、いかがお過ごしでしょうか。

今日は、暑い夏に少しだけ涼を呼ぶ、懐かしい金平糖（こんぺいとう）をご紹介いたします。

「金平糖が涼を呼ぶ？」って思われますよね！ただこの金平糖、じつはただの金平糖では無いのです。京都にある日本で唯一の金平糖専門店緑壽庵清水さんの金平糖なのです。この緑壽庵清水さん、創業が1847年と言うんですから実に165年間もひたすら金平糖だけ作り続けてきた名店。実際、この金平糖も職人さんが2週間も掛けて作り出す逸品です。

季節に応じて色々な種類のお味があるのですが、その中でも夏にかけて一番人気が写真にある「天然水サイダー味」です。口入れてカリッと噛むと仄かな甘みとともにあのサイダー独特の風味が口の中いっぱいに広がります。そしてその一瞬、サイダーを飲んだような清涼感を味わえ心が少し涼しくなったような気がするような…。人間の体温を超えるようなこの猛暑、本物のサイダーをつい飲みたくなりますが、ここはひとつカリッと金平糖で涼をとるのもおつなものだと思いませんか？

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どうも。今回がブログデビューのザックです。最初は拙いかもしれませんが、どんな事にも初めてはあるっていうことでご容赦を。

さて、いざパソコンに向かって何を書こうか、考えてもなかなかいいアイデアが浮かばない。今をときめくアイドルだったら、ただ生活風景を載せるだけで絵になるんでしょうが、残念ながら自分は只の人。そうなると、やっぱり自分の好きなもの・得意なものに絡めてっていうのが一番よさそうな気がします……なかなか浮かんでこないんですが。まあ、そうは言っても全く何もない人なんていない訳で、こんな自分でも少しぐらいはあるだろって訳で、うーんと唸りながら考えてみました。その結果、出た答えはお酒と小説。ただ、お酒を飲むのは好きですが、知識はない。銘柄なんてのも普段気にしてないので全然知らない。お酒そのものというより、気心知れた人たちと楽しい時間を共有するのが好きなんですね。

一方の小説、中でもミステリ小説。こちらについては結構読んできました。読書人生の始まりは江戸川乱歩の少年探偵団シリーズ。当時は探偵の七つ道具なんかを自作して遊んでいた記憶があります。少年時代のヒーローはもちろん明智小五郎。怪人二十面相との対決には、ワクワク、ドキドキ、ハラハラしたものです。その後は、コナン・ドイル、アガサ・クリスティ、エラリー・クイーンなどの本格物、松本清張の社会派推理小説、ダシール・ハメットを始祖とし、その後レイモンド・チャンドラーやロス・マクドナルドが登場してくるアメリカン・ハードボイルド、ディック・フランシス、ジャック・ヒギンズ、アリステア・マクリーンなどの冒険小説、ジョン・ル・カレ、レン・デイトンなどのスパイ小説等、ミステリという大海原を泳いできました。無論ここにあげたような、もはや古典・準古典というべき作品だけでなく、現代の作品も大好きです。

という訳で、ミステリ小説について書いていく事に決めました。ただ、決まったからにはタイトルが欲しいですね（あると次回から楽だからということでは決してありません）。ミステリ界の毎年末の風物詩といえば、「このミステリーがすごい！」ですね。略して「このミス」なんて呼ばれます。このブログは、いわば「私的このミス」と言えます。そこから転じて「おれミス」なんてどうでしょう？ということで、タイトルは「おれミス」に決定！

一回目ということで、ご挨拶&総論的な話で終わりますが、次回から「おれミス」スタートの予定ですので、お時間がある時にでも気軽に寄り道していただけたら嬉しいです。今後もよろしくお願いします。

もちろん芸能人ではありませんが、やっぱり歯は大事だなと最近思い直しました。鼻メガネです。

あまり大きな声では言えないのですが、実は私、中学校を卒業して以来、歯医者に行った事がないのです。それだけ問題がなかったという事だと思いたいです…がしかし、ついに右上の奥歯から親知らずがニョキニョキと生えてきてしまいました。まだ痛くないのですが、これを機に歯医者に行こうと思います。歯磨きのタイミングもいろいろあるようで以外と奥が深い！食後すぐの歯磨きは一見良さそうですが、酸性になった口の中はエナメル質が弱くなっているので歯を傷つけてしまうそうです。理想は唾液の力で口内が中和される30分後が良いそうです。歯は一生もの！大切にしていきたいですね！

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もう厚手のコートが無いと肌寒くてダメですね。そんなこんなで夜空はすっかり冬模様ですが、今年の秋は沢山読書をしました。中でも高野 和明の「ジェノサイド」は特に印象深かったです。某テレビ番組で紹介されてたのがきっかけで知ったのですが、実際に買ってプロローグからパラパラと読み始めたら…うん、のっけから面白い！すぐにこの本の世界観にトリップしてしまい、３日程で読み切ってしまいました。とにかく面白い！今まさに起きてもおかしくない様な内容で展開してゆくストーリー…ビビッと惹き付けられてしまいました。このような本は映画やドラマなどと違って自分のペースで読めるのが良いですね！

さて、最近のお気に入りチューンをご紹介！今回はショスタコーヴィチの「チェロ協奏曲第１番」です。プロコフィエフの「チェロとオーケストラのための交響曲」を聴いて作曲に着手したとされるこの曲の第１楽章は、２拍子と３拍子がトリッキーに組み合わさっていて自然と体がリズムをとってしまいます。冒頭から提示されるG-Fes-Ces-Bという音形は「おどけた感じの行進曲」を表したそうで、もうノリノリです！（Fesって…凄いな。マニアックな発言失礼いたしました。）

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 皆様、いかがお過ごしでしょうか。

実は、つい先日、来年の「ほぼ日手帳」が届きました。考えてみると、今年も残すところ3ヶ月を切ったんですね。月日はあっという間に過ぎます。ところでこの「ほぼ日手帳」けっこうな優れものです。

手帳本体とカバーは別々になっています。手帳は月曜日はじまり版や、日曜日はじまり版の2種類があります。このあたりも使う人の身になって考えられてますね。なおカバーについては今年は何と68種類もあるそうで、それだけあればどんな人にも一つぐらいは気に入ったものあるのではないでしょうか。

ちなみに僕が今年選んだのは、吉田カバン〈ポーター〉との共同開発で生まれた「BLACKCASE」というモデルです。 手帳だけではなく、電話や付箋やPASMOやカードなんかの小物も一緒にしまえるんですね。うれしくて来年用なのに早、鞄に入れたりぶら下げたりして使っています。

どうです？皆さんも来年の手帳選びに迷ったら、いい手帳ありますよ！ 

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 つい最近「初給料で両親に何をしてあげたか？」という話が社内で出たんです。私は「初給料でお世話になった両親に何かする」という考えすら浮かばなかった親不孝者です。その話をした後、「今度実家に帰るときはおいしい旬の魚でも買って帰ろう！」と思ったものの、そんなこともすっかり忘れて手ぶらでお盆に帰省したバカ者です。これを書いている今、「今度こそ何か買って帰るぞ！！」と思っていますが、三歩歩いてお酒を飲むときっと忘れてしまう大バカ者です。

えー、さて、初給料で何を買ったかは全く覚えていませんが、初めて貰ったボーナスで買ったものは今でも忘れません。何しろ使わないときでさえ棚から出しては眺めて悦に入り、ヨダレを垂らしてしまう宝物です。アルネ・ヤコブセンという人がデザインしたカトラリーです。まずはご覧ください、この洗練された美しさ。

このデザイン、ミニマリズムの極致、普遍性を獲得した時代を超える逸品です。信じられますか、コレ、1957年にデザインされているんですよ。オーマイコーンブって感じですよね。（←知ってますか？）私はまったくもって信じられません。更に驚くべきことに、これはとあるホテル向けにデザインされたものなのです。

小説や絵画とは違い、何かをデザインするという行為にはクライアントの思惑や考え方、好みが多分に反映されますよね。50年代のホテル向けとなると、高級感を出すためにゴテゴテしたデザインが要求される場面があったかもしれません。そこであえてコレ、このデザイン。ヤコブセンのセンスや使いやすさを追求する姿勢はもちろん、いらないものを退ける心の強さ、透徹した意志を感じさせます。芯のしっかりしたものはどんなものであれ、時代に左右されない強さを自然と備えてしまうものなのですね。

舞台で仕事をしていると、大変な数のスタッフが関わっていることに驚きます。多数の出演者やスタッフをまとめあげる人がいるわけですが、やはりそういう方々は何かが違うのですよ。オーラが出ているんです。人柄、知識、話し方、身のこなし、意志、そういうすべてが『オーラ』なのでしょう。最良のものを人々に提供する、その想いは舞台もデザインの仕事も変わらないですね。

今度こそ「両親に何かを買って帰る」という強い意志をもって帰省しよう、そう心に決めて今晩はお酒でも飲もうと思います。

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その日は、恒例の「１日乗車券バスの旅」の予定でしたが、「パンダ見たいんだ」との息子の一声で、バスを乗り継ぎ、上野動物園へ。（それでも移動はバス）

入園ゲートをくぐってすぐのところ。15分ほど並んで、会えました。リーリーとシンシン。予想通り（？）竹を食べてました。あんまり動かないですね。まあ、あの体だからしょうがないか。あのモコモコした、バランスの悪そうな体つきが魅力なのかもしれませんね。息子は「かわいいね。かわいいね。」と大喜び。

すっかり梅雨ですね。紫陽花は綺麗で見ごろですが、洗濯物は乾かないし、不快指数は上がる一方の今日この頃です。こんな時こそパーっと外に出たいものですね。っで行ってきましたよ「東京ドーム！」カードは交流戦（セ・リーグとパ・リーグがまさに交流して戦う期間）なので巨人対日本ハムでした。ダルビッシュは見られなかったけれど澤村という巨人の大型ルーキーが投げるというので満員のお客さまでした。そして今回の東京ドームは前回のブログで書きました「ほぼ日」がほぼ日シートとして1001枚売り出した特別な日。景品として帽子をもらって、何と試合後にはドームに降りて全員で記念撮影までさせてもらえました。ラッキー！ただ仕事柄、ドームに降りて楽しむよりもグラウンドを整備する人や客席を片付ける人など裏方のスタッフばかりに気がいくのは職業柄でしょうか…

雨も気にせず野球が堪能できる「東京ドーム」に出かけてみるのも梅雨時には良いかも！

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 梅雨入りしたのか分からない天気が続いていますが、いかがお過ごしですか。

 えー、すっかり夏日が続くようになった今日このごろ、皆さんいかがお過ごしでしょうか？いやーな季節が足音をたててゆっくり近づいていますね。梅雨です。洗濯物は乾かないし、パンにカビは生えるし、蒸し暑くて眠れないしで梅雨は嫌いです。でも雨そのものは嫌いではありません。というか好きです、いや、好きになりました。

もともと大嫌いだった雨が好きになった理由はいろいろありますが、転換点はタルコフスキーの『ノスタルジア』という映画を観たことです（というかよく考えると理由はそれだけでした）。その中で窓ガラスに雨の水滴が滴るシーンがあります。本当にただそれだけを執拗に写すんです。見慣れているはずの雨の雫が、いつの間にやら潤いを含む珠のようにも見えてきます。これこそがタルコフスキー・イリュージョン（適当な造語）です。そしてその一粒一粒が雨嫌いの心を穿ちました。

その昔、ドモホルンリンクルが一滴一滴たれるのを見るだけの仕事、というのをテレビでやっていましたね。ちなみに学生時代、ベルトコンベアにのって流れてくる納豆（白いケースに入ったやつ）をひっくり返すだけの仕事をしたことがあります。夜の10時から朝の8時まで、ひたすらひっくり返します。朝方5時ぐらいになると弥勒菩薩が菩提樹の下に立っているのが見えました。本当です。そういえば支給される食事には、必ず納豆が添えられていましたね。今となっては素敵な思い出です。

さて、脱線しましたがタルコフスキー『ノスタルジア』、少しでもこの季節を楽しむためのお供に、いかがでしょうか？

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 すっかり陽気も良くなって過ごしやすい日々が続いていますが、皆さまお元気でしょうか？

今日は、僕の愛読の新聞についてのお話です。

僕が新聞を購読しなくなったのはずいぶん前のことで、理由はシンプルに毎日読むほど面白くなくなったからでした。それと同時にインターネットで自分の読みたい情報は得ることが出来るようになったことも大きかったかも。ただ新聞のように毎日読みたいな〜思えるものを探していたところ見つけました！「ほぼ日刊イトイ新聞」を！

この新聞は新聞と云いながら特に最新のニュースが読めるわけでも経済指標が載ってるわけでもありませんが、なんていうのかな「日々を心地良く過ごすための情報」が満載です。まずは百聞は一見にしかず、ぜひ覗いてみてください。自分が求めていたサムシングが見つかるかも？

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 颯爽と乗っている人、そうでない人、見ていてハラハラする人いろいろですが、

 皆さんはお正月、映画は何かご覧になったでしょうか？私は『キック・アス』（最高でした）と『レバノン』を観ました。『キック・アス』は観た方も多いと思うので『レバノン』のことを。ちなみに前々回で『戦場でワルツを』という映画をとりあげましたが、私は中東情勢に詳しいわけでも何でもありません。単なるそこらの若者です。

この映画は1982年のイスラエルによるレバノンの侵攻を描いたものです。一台の戦車の中でせめぎあう《兵士らしからぬ兵士の姿》と《戦車の主砲の照準を通して見る》壮絶な光景がこの映画の肝です。この二つの要素が徹底的なリアリズムを生み出しています。ストーリーの柱になっているのは砲手の動向で、気の弱い彼が大砲を撃たざるを得ない状況、それが戦争というものの姿をあぶり出していきます。これを観ていてふと思いました。「そもそも大砲は砲手が撃っているのか？」

前に実存主義者サルトルのことを書きましたが、その思想に真っ向から対立したのがレヴィ＝ストロースらを中心とした構造主義者です。人間は様々な状況や環境によってその存在が決定されている、というのが構造主義の基本的な考え方です。大雑把に言ってしまえば、家族構成とか国とか民族とか使用する言語とか、そういう無数の要素が一人の人間をある程度の枠組み内に入れてしまうということですね。

今回のこの映画で言えば、《砲手がトリガーを引く指》というミクロな世界の中に、国家の思惑、民族の歴史、宗教観などなど、無数のマクロな問題が詰まっているというわけです。兵士の弱気な性格というのはとても象徴的ですね。

えー、何だか尻切れトンボですが、これ以上書くと収拾がつかなくなりそうなのでこの辺で。あとは皆さんご覧になってください。彼の指先に世界が見えます。

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 まだまだ寒い日が続きますが、皆さまいかがお過ごしでしょうか？

今日は、最近ハマっていることについてのお話です。

それはモンスターハンター略してモンハンと呼ばれるゲームのことです。なーんだゲームのことかなんて言う事なかれ、これが思いのほか深くておもしろいんですよ。簡単に言ってしまえばモンスターを狩るだけのことなのですが、モンスターの生態、習性、弱点をを調べたり、時には罠をしかけたりと戦略と知恵くらべも大きな要素となります。この辺りの世界観がよく出来ているので子供はもちろんのこと大人もハマっている人が多く、最近では電車でPSP（PlayStationポータブル）をイジッテイル大人の大半はモンハンをやっていると言っても過言ではないくらいです。まぁ電車の中まで大の大人がゲームかと思わなくもないのですが…何事も夢中になれることがあるのは幸せなことと思います。特に大人になってからは。

冬の夜長、そっと太古のアナザー・ワールドに迷いこむのも悪くはないですよ。ではお先にひと狩り行ってきま〜す。

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明けましておめでとうございます。本年もお時間があるときはぜひとも当サイトにお立ち寄りください。

えー、普段は仕事でどっぷりとオペラに浸っている私ですが、実は室内楽のファンだったりします。その中でも特に好きな曲の一つがフランクのヴァイオリンソナタです。この曲が好きなら外せないティボーの演奏からデュメイあたりまで、結構な量のアルバムを揃えました。特に良く聴くのはカントロフの録音とボベスコの録音です。（ティボーの録音はあまりにも古いので私にはちょっとツライです）それが最近になってもう一人加わりました。ピエール・ドゥーカンです。

ドゥーカンはフォーレのヴァイオリンソナタの演奏で名高いそうですが、フランクの方もすばらしい。派手さや虚飾は一切削ぎ落とされ、鍛えられた低めの音がググッと身体に切り込んできます。第4楽章の盛り上がりも抑制がしっかりときいていて、まるでブレません。それなのに、曲のイメージはしっかりと伝わってくるんです。おそらく彼は演奏家としてだけでなく、人間としての精神が非常に安定していたのではないか、そんなふうに思ってしまいます。（ここまで書いて誰かに似ているなと思ったらアノ人です、スナフキンです、ムーミンの）

《空気読め》などとよく言われる今の日本、自分の信念を曲げずに生きるのもなかなか大変です。彼の演奏のようにブレずに生きてみたいものですね。どうやって根を張ったらいいのか、それすらわからない私にはまだまだ先の話のようですが……。

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 まだ新年明けましってことでしょうか、、本年もどうかよろしくお願いいたします。

今年一発目の話題として、ここ最近のハマっていることを少しご紹介。

それはズバリ『Jazz喫茶』です！　何とまぁ古臭いなんて言わないでくださいね。これがナカナカいいんですよ。何がイイって、もちろん音もさることながらそのお店の持っている佇まいがいやはや渋いしぶい…こないだも神戸、大阪に行った時もそれぞれ行きましたが、何とも落ち着く感じは最近のCafeには無い何かがあると確信しましたね。そして忘れてはならないのがマスターの存在であります。お店の佇まいにまったく見劣りのしない個性豊かな方が必ずと言っていいほどやっておられて、そのお店の空気を作っています。それにお店によっては持参のCDもかけてくれるお店もあるので自分のお気に入りを素晴らしい音で楽しむってこともJazz喫茶の醍醐味の一つかもしれません。

温故知新、都会の片隅にある小さなオアシスで一時ホッとするのも悪く無いですよ〜。

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 早いものでこのホームページがリニューアルされて半年になります。事務所の窓から見える木々の葉の緑も、今では落ちて寒々しい景色へと変わりました。年の瀬も近づいて改めてこのブログを見返してみると、どうも私は古いものばかり取り上げている気がしてなりません。なんだか偏屈な人のような印象を与えてしまう気がするので、今回は比較的新しい映画のご紹介です。

イスラエルの監督アリ・フォルマンの『戦場でワルツを』です。2008年のアカデミー賞外国語映画賞にノミネートされたことでご存知の方も多いかもしれません。ドキュメンタリーをアニメーションで表現した意欲作です。

ドキュメンタリーをアニメーションで表現することに意味があるのか、と思われるかもしれません。しかしながら、曖昧な記憶を辿る旅、そこでの人々の話から見えてくるイメージの数々は、アニメーションでこそ表現できるものでした。また、戦場という極限状態の中での現実感の喪失や幻想は二次元の方が《現実的》です。更に実写ではなかったからこそ最後の映像を観た瞬間、その凄まじい現実が観るものの胸に迫るのでした。

映画がある種の行き詰まりをみせていると言われています。3Ｄ映画なんかはそうした現状を打破するための一つの手段なのかもしれません。ところが、今回のような映画を観ると、もっと単純な方法で人の心に訴えかける表現がいくらでもあるような気がします。21世紀に新しい表現方法の可能性を示した優れた１本です。

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 例年より暖かい日々が続いておりますが、皆様お元気でしょうか？

今日は、大阪の味について少しご紹介を…大阪と聞けば、「粉モノ」なのですが、今回は違います。

何とカレーなんです。でもそこは大阪、安くて早くてもちろん美味しいカレーです。その素晴らしいお店の名前は「インディアンカレー」です。ここのカレーの特徴は、その甘さと辛さのハーモニーです。一口目は「あれ何でこんなに甘いん？」と思った次の瞬間、ジワっと辛さがこみ上げてきます。このギャップが何ともいえずクセになります。でも「大阪に行かないと食べられないのかぁ」とご心配のあなた！そんなことはありません。東京駅前のTOKIAのB1Fに東京店があります。ここの凄いのは、秘伝のルーを毎日新幹線で大阪から運んでいるとのこと。だから大阪と味が一緒なんですね。冬の寒い日、美味しいカレーで暖まるのもわるくありませんよ。

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「もう今年も終わりですねー」いよいよそういう会話が交わされるようになりました。だんだんと寒さも厳しさを増しているようです。私のようにぼんやりと日々を過ごしていると、本当にあっという間に一年が過ぎてしまいます。

フランスの哲学者サルトルは《人間は自由の刑に処されている》と言いました。人間は絶対的な自由を持っていることと引き換えに、常に選択に迫られ、自分が選んだその運命に責任を持たなければならない、ということです。ぼんやりと過ごしてきたのなら、ぼんやりと過ごしてきたなりの運命を引き受けなければならない、ということになるのでしょうか。なかなか厳しい意見です。

さて、大好きな映画監督の一人にクシシュトフ・キェシロフスキというポーランド出身の映画監督がいます。彼は『ふたりのベロニカ』『トリコロール』といった有名な映画の他に『デカローグ』という伝説的なテレビドラマを世に残しました。全10話1話完結のこのDVDBOXは宝物といえるくらい大事にしているもので、何度も繰り返し観ています。そして観るたびにサルトルの言葉を思い出します。

ドラマの主人公はだいたい、ある種の偶然によって引き起こされる《人生の選択》の中に身を置かれます。主人公はそのことを意識しているいないに関わらずどちらかの運命を選びとる、その先にある運命とは……、というのが一貫したテーマとしてあります。終わり方は茫洋としていて はっきりとしていません。ただ、それを選んだことに対する《責任》のようなものが、主人公の肩にのっているように見えてなりません。

普通に過ごしていると、なかなか《何かを選んでいる》という意識が働かなくなってしまいます。そしてぼんやりと日々は過ぎ、いつの間にか「もう今年も終わりですねー」と口にしている今日このごろです。

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 めっきり寒くなって風邪が大流行していますが、皆様お元気でしょうか？

こんな寒い日には「あっこのままだと風邪ひくな」って思う瞬間ってありません？もちろん葛根湯を飲んだりするのも手なんですが、僕のオススメは汗が噴き出る料理で一気に体の熱や悪い気も含めて出してしまうことです。じゃあ何を食べるのか？それは「蒙古タンメン中本」で決まりです。これでもかと入った唐辛子で真っ赤に染まったラーメンと上に乗った野菜の山を食べれば、汗は吹出し、目は血走りますが嘘のように風邪の前兆は収まります。ただ辛いだけではなく、慣れてくるとその辛さの中にある甘さというか旨味がわかるようになります。ここまできたらあなたも立派なモンゴリアン（蒙古タンメン愛好家）でこの味がムショーに食べたくなる禁断症状に悩ませれることでしょう。(笑)ただ中本臭と呼ばれる独特の香りが口だけでなく全身から漂いますので、TPOを考えて食べましょう。

ではLet's 中本！

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 仕事柄、出張することもあるのですが、ご当地の美味しいものを食べられることが楽しみのひとつです。

岡山には『豚蒲重』なるものがありました。某TV番組でも紹介された、岡山県では有名な食べ物ということでした。豚肉をタレにつけ込んで焼いてあり、うなぎの蒲焼きと同じく重箱で運ばれてきました山椒もちゃんと用意してあります。炭火で焼いた香ばしいお肉をがっつり頂き満足の一品でした。

長崎にも美味しい食べ物が多くありますが、ブリックホールの近くにある『江山楼』の ちゃんぽんが絶品でした。さだまさし作のイメージソング（「秘伝」）もある、昔から愛されているお店なので、ご存知の方も多いかもしれませんね。店主の王さん曰く、「長崎の中国料理は、ちゃんぽんに始まって、ちゃんぽんに戻る。何事もすべては、原点に戻ります」　あの鶏ガラスープと同じく奥が深い一言です。

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バルガス・リョサが好きです！《チュンチュンチュンチュン、チュンチュンチュン…》（←晴れやかな朝の効果音）

えー、みなさんこんにちは。思わず前置きなしで「好きだ！」と叫んでしまいました。しかも最近文章が粘着的だと言われたので、爽やかさを出すために晴れやかな朝の効果音付きです。ええ、そうです、そのくらい好きなんです。バルガス・リョサ、南米ペルーの大作家です。

この名前を見てピンときましたか？そんなあなたは「日本人2人がノーベル化学賞受賞！」のニュースだけに流されず、冷静に受賞者に目を光らせた硬派な方に違いありません。そうなんです、バルガス・リョサが2010年のノーベル文学賞を受賞しました！ひゃっほーい！！《ゴロゴロゴロゴロ》（←喜びすぎて床の上を転がる効果音）

 どうしてこんなに喜ぶのか。いやー、リョサの翻訳本の数が少ないんですよ。日本では主要な作品のほとんどが絶版だったりします。そうそう、彼の小説に心底やられてしまったのは、かれこれ7〜8年前のことでしょうか。当時は「もやし」だけ食べて生活しているような貧乏な学生でした…。リョサの本を買いに神田へ出かけても、高額でなかなか手が出なかったものです。あのときは代表作『緑の家』すらも絶版でした。

ただ、無理して高いお金を払っても、やっぱり読みたいと思わせるほどの小説を彼は書いています。内容は濃密で重厚、構成は複雑かつ重層的、それなのに「語り」は恐ろしいほどのスピード感を持っています。そして特筆すべきは、リョサが書く分離した二つの世界、あのうまさ。『楽園への道』この小説はパラレルな世界を書いたものの中では、個人的には一番面白かったです。しかも、驚くべき事にリョサは60歳を超えてからこの小説を書いているんですね。まったく、どんだけ体力あるんですか、末恐ろしい人ですよ。

ノーベル賞受賞ということで、絶版になった本の復刊をこうして床の上で転がりながら待ち望んでいるわけですよ。ただいま頻繁にアマゾンをチェック中です。未読の『世界終末戦争』と『密林の語り部』が復刊して文庫化されますように……

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 何だか一気に寒くなりましたが、皆様風邪など引かれていませんでしょうか？

今日は、心に残った本シリーズです。（いつシリーズ化したんだっ！）そしてその本は『雨はコーラがのめない』江國香織著です。けっこう有名な本なのであらためて紹介するのもなんですが、主人公の雨ことアメリカン・コッカスパニエルのワンコちゃんとご主人様とそこにまつわる音楽が書かれている、まぁ一見なんてことない日常の出来事日記って風情のエッセイです。最近はYouTubeなんて便利なものがあるので、そこで書かれている曲はすぐに観る？いや聴くってことができるので、読んでるエピソードの曲を掛けなながらフムフムと江國に共感するのもよし、自分の過去の記憶（古い音楽が比較的多い）に遊ぶのもよし、ただそこに音楽というスパイスが加わることで、2次元で読んでるエピソードが3次元的に見えてくるから不思議です。

もうひとつの発見は、犬の描写というか犬の気持ちがわかるような江國さんのやさしい目線を感じます。僕は昔から犬好きで昔はいっつも犬が一緒にいたような環境でしたので、この本を読んでいくうちに僕がかつて飼っていた犬たちの表情が懐かしく、そして少し悲しく思い出しました。この本を読んで犬を飼いたいなって思わないひとはいないのではないかと思うくらい、犬との生活の心地良さに溢れています。

どうです皆さん、現実にはなかなか犬は飼えないかもしれませんが、この本で読んでるひとときだけでも犬との暮らし始めてみませんか？　癒されますよ〜〜。

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ヴィックスヴェポラッブ。いつか聞いたような名前。そう薬の名前です。

今、うちの子どものお気に入りです。ヴィック＾。」＊＊！。　大人でもちゃんと覚えている人は少ないと思いますが、はっきりと言えるはずはありません。まあ、「エレベーター」も「エベレーター」としか言えない ので、気にはならないです。

風邪気味で、鼻がつまっているので胸に塗ってあげるのですが、夜毎、「塗るぅ？。塗るぅ？」と塗られる事が楽しい様子。スースーするのが気持ちいいのか、と思っていたのですが、くすぐったいのが面白いようで、身悶えしながら笑ってます。我が子ながら、変わった子だなぁとつくづく思います。　　　　　誰に似たのでしょうか？？

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音質の良さからLPを選ぶ人がいるという話しが出ましたが、そんな上品なことは言ってられずに目の色をかえてLPを求めさまよう人々がいます。CDでは手に入らない貴重なアルバムを見つけるため、彼らは中古CD／レコード店を徘徊していたりします。その昔、まだまだ汚れを知らない青年だった私は、お皿を数える亡霊さながらにLPを探している人々を、怯えきった目で見ていたものです。今ではリュックをしょって段ボール箱に顔を突っ込み、狭いお店の通路をせき止めながら血眼でLPを探す、汚れを知らない爽やかな音楽好きになりました。

さてマル・ウォルドロンというのは60年に『レフト・アローン』というビリー・ホリデイに捧げたアルバムを録音して、ジャズ・ファンの支持を集めた人です。スター性を持ったピアニストではなかったのですが、伝説的ライブ・アルバム『アット・ザ・ファイブ・スポット』でピアノを弾いていたりします。ちなみにECMが設立されて最初に録音されたのは、マル・ウォルドロンの『フリー・アット・ラスト』というアルバムでした。

いまいちパッとしなかった彼ですが、70年代に入ってもっとパッとしなくなります。その後ECMで録音されることはなく、enjaやfreedomといった少々マイナーなフリー・ジャズ系のレーベルにこっそりと、しかし膨大な量のアルバムを残します。大好きなのは、ちょうどそのころマル・ウォルドロンなのですよ。

彼の音楽はビル・エヴァンスのちょうど対極あるように感じます。ビル・エヴァンスが横の広がりを持った明澄な音作りをしていたのに対し、マル・ウォルドロンは音をぶつ切りにして叩き出し、縦のリズムを刻みます。そのリズムがやがて崩れ始めて泥沼のような《危うさ》に引き込まれてしまう、その何とも言えない心地よさ。特に『マイルスの影』は良くできたアルバムですね。ドラムもベースも知らない人なのですが、彼のやりたかったことを理解してうまくサポートしているような印象を受けます。ちなみにスティーブ・ライヒあたりのミニマル・ミュージックが好きな人は結構気に入るかもしれません。

そういう音楽の方向性が固まったのが70年代だったわけですが、残念なことにCD化されて廃盤になっていないのは『ブラック・グローリー』というenjaの１枚だけです。あとは必死になってLPを発掘するしかないんですね。インターネットを使えばけっこう楽に手に入るのですが、何しろ高い。そして何より特価品の段ボールで目当てのものを見つけたあの瞬間のあの喜び、あのロマンを求めているわけです。

どうか、お店の隅で段ボールに顔を突っ込んでいる彼らを優しく見守ってください。そしてどんどんマニアックになるこのブログにこれからもお付き合い下さい。

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 「女心と秋の空」なんて云われるように、この頃の天気は移り気な感じと思うのは僕だけでしょうか…まっそれはさておき、今日のお話は又もやマニアック路線です。

皆さん「真空管」ってご存知？ ご存じない、確かにご存じないか、、簡単に言えば昔のトランジスターみたいなもの、いやこれの方がもっとわからないか…要は昔の電子部品です。（大雑把すぎ）僕たちの少年時代（歳がバレる）にはテレビやステレオには、まだまだ真空管が使われていました。（よくステレオを分解しては、こいつを抜いて怒られていましたが…）こんな古いものが、オーディオ業界では今やデジタルオーディオ（iPod等）と人気を二分するブームです。かたや最先端テクノロジーを駆使し、かたや50〜60年代の真空管がもてはやされる。一見矛盾していますが、どちらも「良い音」を目指しているのには変わりありません。ただ不思議なことにオーディオ好きの定説ではCDよりもレコード、トランジスターよりも真空管の方が音が良いと言われています。実際、僕もそう思いますし、特に音にこだわりのない人でも一聴すればわかるくらい音のイキイキさが違います。本来ならばデジタルの方がアナログなものより進化しているはずなのですが、デジタルで置き換えられない何かがそこにあるのでしょう。字幕機材も真空管で作るとアナログっぽく見えるかな?!ってわけないか…

秋の夜長、何とも穏やかに光る真空管の奏でる音楽に耳をかたむけて、誰かさんのように日本酒で一杯も悪くはないかも。。

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 随分涼しくなりました。過ごしやすくていいですね。

先日、実家へ帰省することがあり、イルカを見てきました。数年前から『イルカウォッチング』の看板はたくさん見てはいたのですが、帰省しても時間がとれないこともあり、今回が初めて出かけてきました。

改良（？）した漁船で、いざ出発。たまに水飛沫を浴びながら20分くらい走ると、いました。

曇り空だったのが残念でしたが、間近で見たイルカは、なかなかの迫力でした。子供が喜ぶと思って出かけたのですが、親の方が楽しんでしまいました。

帰りの船の中で、楽しかったか子供に聞いてみたら、やけに緊張感のある顔で一言「たのしい」と呟いていたので、よしとしましょう。

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 秋です、すがすがしい日々が続いていますね。皆様はいかがお過ごしでしょうか？こういう過ごしやすい日々が続くと、今まで何となく先のばしにしていたものに取りかかったりしますよね。

春ごろに引っ越ししてそのままだった我が家の荷物も、ようやく片付いてきました。んで、発見したのですよ、なくなったと思っていたお宝DVD！いやー、嬉しかったですね、段ボール箱の中の更によくわからない箱の中に入っていました。なかなか恥ずかしがり屋のカワイイやつです。

えー、お宝といっても別にヘンなDVDではありません。ノーマン・マクラレンの映像集です。これを買ったころは、まだまだDVDが高かったですね。今みたいな廉価版がなかったころの思い出の品です。

ノーマン・マクラレンをご存知でしょうか？カナダの国立映画局というところで、優れた作品を連発したアニメーション界の大御所です。アニメーションといっても、いわゆるジャパニメーションのように猫耳の生えた女の子は出てきません。フィルムに直接絵の具をのせたり、引っ掻いたりする技法をとり入れて、実験的な映像を数多く残しました。

中でも優れているのが『色彩幻想』という確か10分に満たないくらいの作品です。かのパブロ・ピカソがこれを観て驚嘆した、というエピソードは有名ですね。マクラレンがどういう経緯で映像作品を作るようになったのかまったく知らないのですが（調べない…）おそらく、20世紀初頭の抽象画の影響を受けているようです。一言でいってしまえば、クレーやカンディンスキーが描いたような絵画が音楽に合わせて《動き》ます。

しかも、その音楽と映像とのシンクロ率が高いこと高いこと。もしこれが碇シンジ君なら、エントリープラグ内のL.C.Lと一体化してプラグスーツだけが可視化している状態です。完璧といえるほどに音楽と映像が一体化していて音楽がない無音状態、それすら映像で表現してしまいます。神がかっているとしか言いようがありません。デジタル技術を極限まで使用した最近のPV（プロモーションビデオ）も真っ青です。

ちなみに音楽はオスカー・ピーターソンが担当しています。そのあたりの音楽と抽象画、それにストーリーがどうこうじゃなく純粋に映像が好きな方は必見です（そんな人がいるのか？←自分です）。最近は廉価版が出たみたいですね。こういう優れた作品がもっと身近になっていろいろな人の手に渡ってもらいたいと願います。（少々マニアックなDVDは高価なものが多い…）

あまりにも嬉しかったので、長くなってしまいました。それでは、秋の夜長、ノーマン・マクラレンと日本酒で一杯。

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 えー、暑い暑いと言いながら、朝夕はずいぶんと涼しい時間が続くようになりました。少しずつ秋が近づいているようです。秋は秋らしい曲を聴きたくなりますよね。

つい先日、とある地元のスーパーでぼんやりしていると、聞き覚えのある曲が流れていました。耳をすますと、どうやらその曲はただものではなさそうです。あらら、これは……、ビル・エヴァンスとジム・ホールが演奏する『マイ・ファニー・ヴァレンタイン』だったんです。手にしていた鳥のムネ肉を思わずポロリと落としてしまいました（かどうかは覚えていません）。要はそのくらい驚いたんです。

この曲、ご存知の方も多いと思いますが、インタープレイというビル・エヴァンスの概念やスタイルがギュッと凝縮された名演です。ビル・エヴァンスの雫を滴らせるようなピアノ、その音の広がりにジム・ホールの引き締まったギターの音色がぴったりと寄り添います。２人の音はやがてジャズという音楽の枠を超えて、ある種の高みへと昇華されてゆきます。これぞ音楽、それも極上の音楽です。何かの神秘的な力が２人に働きかけているとしか思えない、人間の力を超えた珠玉の名演です。

と、少々熱くなってしまいましたが、そういう曲がスーパーでなんとなくかかるようになったんですね。今やポータブルプレーヤーが普及して、好きな曲を持ち歩き、好きなときにBGMにできる時代。お店でかかる曲も変わり、音楽の形も変わりました。けれどもこういう曲は、スピーカーの前でくつろぎながら、しっとりとお酒を飲んで聴いていたいと思ったりするのです。

いえいえ、決してトンガリあたまさんに対抗しているわけではありません。音楽はいろいろな人の様々なスタイルに合わせて、欠かす事のできないものになっていきますね。秋は日本酒とこんなアルバムで。

GX750

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暑い日が続きますが皆様お元気でしょうか？

いつもブログを見に来て下さりありがとうございます。

今日は、僕の日常の楽しみを少し紹介させていただきます。

皆さんは「ポタアン」って言葉をお聞きになったことがあるでしょうか？この「ポタアン」とはポータブルヘッドフォンアンプの略です。これだけだと何のことだかさっぱり分らないと思いますが…

ようは皆さんがよくお使いになってる携帯音楽プレーヤー（iPodやWALKMAN）の音をより良く聴くための装置のことです。

iPodに直にイヤホンを挿して聴くのと、このポタアンを通して聴くのでは、まさに月とスッポンぐらいの差があります。（キッパリ！）

キンキンしたり、シャカシャカしたりしていた音楽もこれを通すと、アラ不思議、まるでそこに高級オーディオがあるみたいに聴こえてきます。声がホンとの声になり、ギターは本物のギターのように弦を擦る感じやピアノが打楽器だとわかるような打鍵の強弱まで自然にわかると言えば何となく感じは伝わるでしょうか？

こいつがあれば、いつもの通勤電車や街の雑踏が自分のだけのコンサート会場に早変わりします。

どうです、皆さんもイイ音持って出かけてみませんか？

まだまだ暑い日が続いていますね。

今日は、野球をしてきました。

小学生の頃にやっていたソフトボール以来で、

キャッチボールをするのも10年ぶりくらい。

暑さのせいだけではないのですが、

ちょっと走るだけで、息があがる始末。

元気いっぱいの高校球児が羨ましいです。

試合結果は、サヨナラ負けでしたが、

まぐれにも４打数３安打。

日焼け、筋肉痛であちこち痛いですが、

転びそうになりながらも必死にボールを追いかけることで、

子供のころの純粋な気持ちを呼び覚ましてくれるようでした。

明日は、公演３日目。がんばります！

 えー、暑い日々が続いていますが、いかがお過ごしでしょうか？

前回に引き続き映画の話です。今回はイタリア映画。

イタリアからは数々の傑作オペラが誕生していることは皆さんご存知の通りです。そういう豊かな文化的土壌は、映画という新しい表現形式の「種」がまかれたとき、数多くの実りをもたらします。『甘い生活』『８ 1/2』『夜』など、名前を挙げただけで鼻血が出そうな傑作ばかりです。

さてさて、そうした名画を撮った巨匠たちに大変な影響を与えた映画監督がいました。ロベルト・ロッセリーニです。彼は『無防備都市』という、とんでもない映画を撮りました。

『無防備都市』というとネオレアリズモの先駆的作品などといわれ、小難しい批評をよく耳にします。が、この映画の凄さはそんな理屈を超えたところにありました。

『無防備都市』の主題は戦時下における「ヒト」、そして戦争という「理不尽さ」です。うーん、重いテーマです。ところが、ロッセリーニは占領下の街で暮らす人々のどん底の生活の中に、ちゃんと笑いを盛り込むことを忘れませんでした。加えて男女が織りなすメロドラマもしっかりと描いています。戦争を描いたドラマにありがちな、くらーい「お涙ちょうだい話」にはなっていません。ひどい状況なのに、ちゃんとエンターテイメントしてる、そこが凄い。そしてそれはとてもオペラ的なものを感じます。一つのテーマの中に「笑い」も「悲しみ」も盛り込む総合芸術、オペラ。

と、いうわけでずいぶん長くなってしまいました。終戦65周年の夏にこんな映画はいかがでしょうか？

トンガリあたまです。

暑い日続いておりますが、たま〜に「あれ秋っぽいなっ」と感じる今日この頃ですね。

今回も我社のことなのですが、僕たちの使用してるモノについて。

一般的にはパソコンと言われて思い出すのはWindowsと呼ばれているマイクロソフトのPC（パソコン）ですね。ただ僕たちのPCは、Apple社のMacです。

何故、Macって？言われると返答に困るのですが、一言で言えば「使いやすい」に尽きると思います。もちろん使いやすいの定義は千差万別なのですが、詳しい知識やマニュアル等を読まなくても「何となくわかる、使えてしまう」ってとこじゃないでしょうか。カッコイイ言い方をすれば、考えるよりも感性で使えるとも言えます。最近の『iPhone』『iPad』などもまさに、この考えの延長線上にある製品と言えるかもしれません。

実際のそのAppleの感性を活かすような使い方をしているのかと問われると？マークが付きますが

豊かな感性を必要とする僕たちのお仕事（字幕）に何らかの良い影響を及ぼしていると思います。（いやそう信じたい…）

もし「このコンピューター使いづらい」と感じ、それがWindowsなら一度、Macを見るのも手かも？もしかしたら眠っている感性が覚醒するかも!?（あくまでも保証は出来ませんが…）